【特集】鏑木清方　語りはじめる美人画

鏑木清方の代表作6作品を“精読”

　2018年の《築地明石町》の再発見、また現在、東京国立近代美術館で開催中の「没後50年　鏑木清方展」を機に、小誌でも鏑木清方の特集ができないかと思っていたときに教えてもらったのが、「美人画研究会」という若手研究者たちによる研究会の存在でした。清方の研究を中心に意欲的に活動をしているとの由。

　そうして、そのメンバーのひとり、東海大学の篠原聰先生の論文「鏑木清方と《曲亭馬琴》　第一回文部省美術展覧会の落選画に関する一考察」（2011年）にたどり着きました。清方のこだわりをとことん追う詳細な作品分析も面白いのですが、結びに記されていた、「本作品（＝《曲亭馬琴》）の中心的主題は小説の営みそのもの、稗史（はいし）小説を創造する人間の営みそのものであると考えられる」という一文にはとりわけハッとさせられました。

　清方の絵はしばしば物語る絵画と評されてきました。そのとおり、《曲亭馬琴》には歴史小説の趣きがあるし、《一葉女史の墓》に漂うのは濃密な幻想小説の香り。《三遊亭円朝像》は伝記作品、《朝夕安居》は随筆で、《築地明石町》はまさに一篇の詩ではありませんか！　ただ、清方の絵が「物語る」のは、単に出発点が挿絵画家であったから、また文学好きであったからというだけではありません。そのことに、篠原先生の先の一文を読んではっきりと気づかされたのでした。

　というわけで、清方と文学との関係をもっと掘り下げるべく、本特集では篠原先生に“美人”を描いた6作品の“精読”をお願いしました。選ばれたのは《曲亭馬琴》《一葉女史の墓》《刺青の女》《築地明石町》《讃春》《一葉》です。そこから浮かび上がってきたのは、対象に注がれた清方のあたたかなまなざし。その源泉となる画家の生い立ちや文学との出会いも解説していただいています。

　6作品中、《刺青の女》以外の5作品は「没後50年　鏑木清方展」の出品作でもあります。本特集と展覧会、どうぞ両者あわせてお楽しみください。

【展覧会情報】
没後50年　鏑木清方展
2022年3月18日～5月8日　東京国立近代美術館
5月27日～7月10日　京都国立近代美術館
 特設サイト
＊掲載の会場写真は報道内覧会で許可を得て撮影しています。撮影：筒口直弘（新潮社）

今も鮮やかな色と言葉　鏑木清方を読み直す

　二〇一九年の秋、鏑木清方（かぶらききよかた）の《築地明石町》が国の所蔵に帰し、じつに四十四年ぶりに一般公開された時の衝撃は忘れられません。代表作だけに、行方不明だった間も、同作の写真は小誌を含めさまざまな媒体に掲載され続けていたわけですが……いっ、色が全然違うじゃないか！　半世紀前の写真を基にした印刷図版は大なり小なりくすんだ感じだったのに、実物はまさに昨日描かれたかのような輝きを放っていたのです。特集「鏑木清方　語りはじめる美人画」では、没後五十年になる巨匠の魅力に改めて迫ります。自身も随筆の名手だった清方の文学との関わり、失われた明治への思いの深まりを、現在の研究水準を踏まえつつ掘り下げます。孫の根本章雄さん・信子さんのご兄妹には、素顔の祖父について語り合っていただきました。
　Art NewsではChim↑Pomの大回顧展をフィーチャー。昨年解散したV6の仲間たちの姿を撮影した写真をめぐる、岡田准一と上田義彦の対談も必読です。

芸術新潮編集長　高山れおな